致敬女性电影人:她们重新定义了电影
2020-01-15 03:46:41 来源:怡和散文网

电影百年发展至今,不仅是制作的历史,更是实验的历史。先锋们于形式、于叙事、于时世大胆创新,由此创造了一代代新的影像和新的旋律——而这历史,不仅由男性影人们写就。延续2018年的“苏珊·皮特实验动画集”与“英伦电影与女性书写”,上海国际电影节今年将继续以专题影展淘沙影史,关注女性电影人,为先锋电影创作写史立碑。
 阿涅斯·瓦尔达、维拉·希蒂洛娃、乌拉·施特克尔、洛珊·班尼蒂玛与李少红,分别代表了法国新浪潮、捷克新浪潮、德国新电影、伊朗新电影与中国第五代导演,雪莉·克拉克则为美国实验电影中的女性大师,她们极具先锋精神与开来勇气的创作,补全了我们往往藉由男性旗手获得的、对不同国家文化、不同电影运动的片面认知。

 2019年,即是雪莉·克拉克诞辰100周年,又遇阿涅斯·瓦尔达因癌症逝世。此次,上海国际电影节不仅将放映雪莉·克拉克的3部实验短片,以及瓦尔达的新作《阿涅斯论瓦尔达》,更是以专题向她们致敬。实验电影人的传承接棒与集体浪潮中的女性声音相互应和,验证了女性创作者的天才与勇气,也提醒我们日常视野外的无限风景。

致敬女性电影人:她们重新定义了电影


斗牛舞

Bullfight  
- 1955 -

看点:现代舞大师的唯一活动影像
实验电影先驱雪莉·克拉克在这部短片中将安娜·索克洛演绎的斗牛舞和真实的斗牛场景纪录片段落进行了平行剪辑,索克洛既演绎了斗牛士也演绎了牛,加上克拉克利用不同景别渲染气氛,还故意将通篇渲染为暗红色色调,在情绪上达到了双重提炼,成为实验短片经典之作。这也是安娜·索克洛这位美国现代舞大师唯一留下的活动影像。
环绕路桥
Bridges-Go-Round
- 1958 -

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看点 :默片着色法制作的实验电影
雪莉·克拉克执导的将纽约各种环绕路桥影像组合在一起的4分钟实验短片。短片由在视觉上让人愉快的蓝色和褐色等默片着色法构成不同主色调,将环绕路桥的各种远近画面与水面波纹做叠印,通过画面移动产生流动的美感。本片通常以两个不同配乐版本连续播放两次,第一个版本是与克拉克经常合作的爵士乐大师提奥·马塞罗演奏的爵士乐版,第二个版本是贝比·拜伦和路易斯·拜伦为《禁忌星球》创作的电子乐。
摩天大楼
Skyscraper 
- 1960 -

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看点:万丈高楼如何平地起
雪莉·克拉克采用集体创作方式与威拉德·范·戴克等共同执导的纪录短片,记录的是纽约第五大道666号摩天楼从设计、建造到落成的全过程。影片使用建筑工人受访录音、爵士乐大师提奥·马塞罗的配乐与大楼建造时工人工作的画面相结合,在片尾又通过颜色和风格变化与此前的内容做了讽刺性的区隔。影片虽然获得了奥斯卡最佳真人短片奖提名,但克拉克对此不屑一顾。
五至七时的克莱奥
Cleo from 5 to 7 
- 1962 -

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看点 :法国电影新浪潮的好时光
法国电影新浪潮祖母瓦尔达的早期杰作,讲述女歌手克莱奥自下午五点起等待两小时后的医院化验报告的故事,影片几乎以真实时间顺序编排剧情,一共设置了十三个章节,环环相扣地展示了一个女性自我认识的过程。新浪潮大将戈达尔和爱人安娜·卡里娜友情客串了戏中戏默片。另一位客串的大牌是法国配乐大师米歇尔·勒格朗,他于今年1月去世,本片的放映也是对他和瓦尔达最好的怀念。
雏菊
Daisies 
- 1966 -

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看点:时髦又实验的女性主义经典
捷克电影新浪潮和女性主义电影史的双重里程碑作品。导演维拉·希蒂洛娃通过两个名字都叫玛丽的女孩用自己的方式对抗世界的故事,在看似毫无逻辑的叙事中,对男权社会进行了大胆讽刺与解构。希蒂洛娃通过大量跳接、不对位剪辑、滤镜等手法来烘托奇幻瑰丽的画面,充满了女性独有的触觉与美感。影片上映后不久就被禁映,希蒂洛娃直到十年之后才被允许继续拍摄电影。
猫有九条命
The Cat Has Nine Lives 
- 1968 -

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看点:联邦德国“第一部女性主义电影”
女导演乌拉·施特克尔的处女作长片,记录的是1967年夏天,记者卡特琳娜与法国友人安妮的日常对话。这部散文电影以虚构与纪实相结合的方式,展示了五种不同类型女性的生活状态。施特克尔深受法国电影新浪潮的影响,在正常叙事中常突然插入联想性的无关画面,配合大量女性身体意向与极简主义的配乐,探寻了女性在大时代变革中的重新定位。被誉为当年联邦德国的“第一部女性主义电影”。
血色清晨
Bloody Morning 
- 1992 -